LIIS VARES, TAAVET JANSEN

MA OLEN PANNUD SEGAST

/EST/

MA OLEN PANNUD SEGAST

ka selget olen pand

mind peetud on kui segast

ja antud armuand

ma olen saanud raha

ja riided söögi toad

on tihti väga paha

jalg märg või nürid noad

ma kardan sisekorda

ja tolmulappisid

ei suuda teha korda

ka seinakappisid

ka kahhelkive seina

ei oska laduda

ma oskan

kasteheina

vaid ära kaduda

Juhan Viiding

Sel korral publikuga kaasloodav teos on Taavet Janseni ja Liis Varese segareaalsuse poeetilise lavastusliku tsükli kolmas osa, kus piir virtuaalse ja füüsilise, nähtava ja nähtamatu vahel on õhuke, kuid selge. Sarnaselt eelkäijatega „Inimeses hoitud: Õietera su sees“ (2024) ja „Vaikuses liikvel“ (2025) saab installatiivses koreograafilises ruumis sõnu ja tähendusi katsuda, neid üksteisega jagada, mõtetest ja kujutlustest läbi minna ning neid kinni püüda, kuid erinevalt varasemast saab sel korral virtuaalset tähendus- ja kogemusvälja ise luua. Kolme päeva jooksul ehitame üles oma ühise loo, unistuse ja reaalsuse, mis salvestub digitaalsesse kultuurilukku ja kehamällu.

Teose mõttelised juured on Rakveres Gustav Adoffi tänava korteris number 34, mis oli Varesele aastatel 2020–2022 pelgupaigaks ning kus sündisid kunstnikuduo esimesed digitaalset ja füüsilist ruumi ühendavad koostööd „Kõik loeb / the reader“ ja „Kus sa oled?“.

Sveta Grigorjeva:

Kindlasti ei tasu karta seda uudset kogemist-kogemist. Esiteks – virtuaalprillid võimaldavad näha ka paralleelselt „päriselus“ toimuvat, virtuaalreaalsus asetubki selle va vana hea tavareaalsuse sisse. Tekitades mitmikreaalsuse kogemisega kaasaskäiva tajude vaikse-väikse nihestuse: oled korraga nii siin kui seal, nii päris kui virtuaalmaailmas, loed nii silmade, käte kui terve kehaga. Või isegi nii: küsimus sellest, mis on „päris“, muutub siin mõneti imelikuks.

https://headread.ee/mitmikreaalsuse-empaatiline-harjutamine/

***

Liis Vares on kohalik. Etendus- ja visuaalkunsti piirialal tegutseva kehadiplomaadina navigeerib ta kehastunud kogemusi, ruumisuhteid ning kohalolu teisenevaid tingimusi kehalises, veebipõhises ja laiendatud reaalsuse (XR) keskkonnas. Tema praktika keskmes on kaasaegne keha: mis tunne on elada kehas? Mida tähendab kehasolu? Kunstilise tegevuse kõrval on külalislektor kaasava tantsu- ja teatripraktika ning etenduskunsti alal TÜ Viljandi Kultuuriakadeemias ja Eesti Kunstiakadeemias.

Taavet Jansen on otsinguline kunstnik, kes uurib, kuidas digitaalseid ja füüsilisi ruume omavahel ühendada. Ta on koreograafia ja videokunsti taustaga, aga tegeleb nüüd järjest enam veebipõhise kunsti ja segareaalsuskeskkondade arendamisega. Viimastel aastatel on tema peamine uurimis- ja kunstiprojekt “Inimeses hoitud”, mis loodud tihedas koostöös Liis Varesega, avastanud hübriidruumide kunstilist potentsiaali. Ka Taavet töötab õppejõuna TÜ Viljandi Kultuuriakadeemias, kus õpetab loomingulist kodeerimist ja visuaalteatrit. Praegu on ta lõpetamas doktorantuuri Eesti Kunstiakadeemias, kus tema uurimistöö keskendub elususe ja kohalolutunde tekitamisele voogesitatud etendustes.

***

Autorid: Liis Vares ja Taavet Jansen

XR programmeerimine: Norbert Pape

Helikujundus: Mihkel Tomberg

Projektijuht: Annika Üprus

Toetajad: Eesti Kunstiakadeemia, Dortmund Academy of Theatre and Digitality, vares.digital

LIIS VARES, TAAVET JANSEN

I Have Been Mixing It Up:

A Poetic Exploration of Thought in Virtual and Physical Space

/EST/

The work that is co-created with the audience this time is the third part of the poetic cycle of mixed reality by Taavet Jansen and Liis Vares, where the line between virtual and physical, visible and invisible is at once thin but clear. Just like in its predecessors “Held in Human: Blossom Blade Inside You” and “Still Moving”, words and meanings can be touched and shared with each other, thoughts and imaginations can be passed through and captured in a choreographic space, but unlike before, the virtual field of meaning and experience can be created by yourself. Over the course of three days, we build up our collective story, our dream and our reality, to be recorded in digital cultural history and body memory.

The mental roots of the work lie in apartment no 34, Gustav Adoff Street, Rakvere, that served as a refuge for Vares in 2020 – 2022. It was there that the first collaborations “The Reader” and “Where Are You?” combining digital and physical space by the artist duo were born.

Sveta Grigorjeva:

You certainly shouldn’t fear this novel experience-experience. First of all – the VR glasses also allow you to see what is happening in parallel “real life”. The virtual reality part is set inside within the good old conventional reality, quietly creating a small dislocation of perceptions that goes along with the experience of multiple reality: you are at once both here and there, both in the real and virtual world, reading not just with your eyes but with your hands and your whole body. In other words: perhaps the question of what is “real” becomes somewhat redundant here.

 

***

Liis Vares is a local. A body diplomat working between performing and visual arts, she navigates embodied experience, spatial relations, and the shifting conditions of presence in physical, online, and extended reality (XR) environments. At the centre of her practice is the contemporary body: How does it feel to live in a body? What does it mean to be in a body? Alongside her artistic work, Vares is a guest lecturer in inclusive dance and theatre practices and in performance art at the University of Tartu Viljandi Culture Academy and the Estonian Academy of Arts.

Taavet Jansen is an artist-researcher exploring how digital and physical spaces can be interconnected. With a background in choreography and video art, he is now increasingly engaged in web-based art and the development of mixed-reality environments.

In recent years, his main research and artistic project, Held in Human, created in close collaboration with Liis Vares, has examined the artistic potential of hybrid spaces. Taavet also works as a lecturer at the University of Tartu Viljandi Culture Academy, where he teaches creative coding and visual theatre. He is currently completing his PhD at the Estonian Academy of Arts, where his research focuses on creating a sense of aliveness and presence in streamed performance.

***

Authors: Liis Vares, Taavet Jansen

XR solution and implementation by: Norbert Pape

Sound Design: Mihkel Tomberg

Project Manager: Annika Üprus

Supported by: Estonian Academy of Arts, Dortmund Academy of Theatre and Digitality, vares.digital

 

Ürituse korraldaja:

SA Rakvere Teatrimaja

Kreutzwaldi 2a Rakvere 

44314 Lääne-Virumaa

 329 5444

+372 5268461

kassa@rakvereteater.ee

reg.nr 90003491